馆藏文物、非遗艺术、书法绘画……这些中国传统文化遗产和技艺结晶，消费者如今只需要通过手机就可以把它们作为数字藏品永久留藏下来。去年以来，以数字藏品为代表的数字文创新业态逐渐火了起来。数字藏品缘何受市场热捧？作为一种全新的文创业态，数字藏品为传统文创产业发展带来了怎样的改变？记者近日对此进行了采访。
种类多元化 渐成文创产业新风口
近期，故宫、国家博物馆、大唐不夜城等博物馆、景区相继推出数字藏品，大多是一经上线就被一抢而空。
数字藏品为啥这么火？业内人士表示，从受众角度看，数字藏品的出现，让消费者特别是年轻消费者能以较低的价格拥有和欣赏优秀的艺术作品，这契合年轻人在数字空间的消费习惯、社交需求与价值审美。从收藏角度看，数字藏品收藏便利，弥补了实物藏品容易损坏、丢失的缺点。
今年年初，洛阳博物馆将馆藏文物“北魏石虎”做成数字藏品，用户通过支付宝“集五福”活动，可兑换该数字藏品并永久珍藏，吸引了不少参与者。
洛阳博物馆相关负责人表示，推出数字藏品旨在把博物馆的文化进行线上推广传播，用年轻化的方式打开厚重的历史，让更多年轻人愿意走进博物馆，参与传统文化的传播。
专家认为，作为一种文创新形态，数字藏品种类较为多元化，其把文物背后的历史文化以更年轻化的方式传递出来，有利于推动中国优秀传统文化创造性转化和创新性发展，正逐渐成为文创产业新风口。
数字化赋能 推动文创产品“出圈”
当前，我市正积极探索文化文物资源与新技术新应用的跨界融合，做大做强工艺美术、精品演艺、实景游戏、数字文博等文创产业，打造具有洛阳标识的文创产品。
业内人士表示，以数字化赋能，将数字藏品与实物文创产品相互补充，是推动文创产业高质量发展的重要发力方向。
洛阳理工学院经济与管理学院旅游管理系主任闫玮表示，目前，景区、博物馆主要的IP运营方式是通过线下的文创产品来实现的。若消费者由于种种原因不能出门，文创产品再精美也无人问津，应善用数字技术，推动文创产品“出圈”。
“每一件数字藏品，其实都是一个生动的形象或场景，这些都需要文化IP的支撑和活化。”闫玮表示，数字藏品背后是不可篡改的凭证，更应是景区艺术感和文化感的载体。他建议，开发数字藏品，应围绕洛阳文化IP发掘亮点，同时还要注重二次创作，以创意实现文创产品的“年轻化表达”，推动文创产品出彩“出圈”，让游客把洛阳“带回家”。（洛报融媒·洛阳网记者 戚帅华)
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