在千年古刹白马寺的西侧,有一座洛阳唐艺金银器博物馆,由白马寺金银器制作技艺第十七代传承人、河南省工艺美术大师王亚强创办,展出从战国到明清的金银器,包括浮雕、镶嵌、錾刻等技艺,造型多样、质地精良。
在千年古刹白马寺的西侧,有一座洛阳唐艺金银器博物馆,由白马寺金银器制作技艺第十七代传承人、河南省工艺美术大师王亚强创办,展出从战国到明清的金银器,包括浮雕、镶嵌、錾刻等技艺,造型多样、质地精良。
令人钦佩的是,2020年11月,河南省工艺美术“琢百花杯”手工原创精品展评,王亚强设计制作的《蝴蝶双鱼戏水银壶》《富贵牡丹纹浮雕银花瓶》《松鹤延年镶嵌银熏炉》等作品同时获得金奖,受到河南省轻工业行业协会表彰。
白马寺金银器制作技艺起源于洛龙区白马寺镇白马寺村,是一种传统手工技艺,其历史可追溯到明代,兴盛于清代,并代代相传。难能可贵的是,在追求智能化的今天,白马寺金银器坚持纯手工制作,展现金银器之美。
王亚强介绍,所谓金银器,是以黄金和白银为基本原料加工而成的器皿、饰件等。自古以来,国人就以黄金和白银作为财富的象征,历来被皇家贵族统治阶层所垄断。
古代金银器制作有专门的机构(如唐代的文思院),大多数隶属于宫廷或各级官府,制作金银器的工匠代代相传。到了宋代,随着城市的繁荣和商品经济的发展,由于金银器需求量增大,民间也出现了许多金银器手工作坊。明清时期,金银器的制作得到了空前发展,金银饰文化在民间落地生根,制作金银器的工匠逐渐成为一种民间职业。
今年51岁的王亚强,从1980年开始学习金银器制作技艺,40余年来一直潜心钻研,几乎走遍国内各个金银器加工地,吸收各地工艺技法的精髓。
“白马寺金银器制作技艺吸取了中国传统工艺技法,还有所发展,其加工特点为‘精’‘细’。”王亚强说,制作金银器要经过范铸、锤揲、錾花、焊接等步骤,之后再对器物进行打磨、抛光处理。
凭借高超的仿古金银器制作技艺,王亚强和他的团队得到业内认可。2008年,他们受邀为陕西法门寺博物馆精心打造一批1∶1的文物展示精品。展品一经完成,便被有关部门和知名专家一致认为是最逼真、最传神的金银器物。之后,国内一些博物馆纷纷找上门来,让其长期负责馆内文物展品的复制和礼品制作。
“白马寺金银器制作技艺的步骤看似简单,却是纯手工操作,学习时间较长,多数年轻人不愿意学习,该技艺面临失传的危险。”王亚强说,现在他每年都要招收学员,培养传承人,把这一技艺传承下去。(记者 余子愚 通讯员 杨晖)(采访对象供图)
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